时间：2019年12月3日（周二）14：00
地点：昆泰嘉瑞文化中心 二楼时代厅
主题：世界好戏·中国观众论道周开幕式
主持人：张越
主持人：各位女士们、先生们，朋友们下午好，我宣布世界好戏·中国观众论道周开幕式现在开始，我是今天的主持人张越，首先欢迎大家。什么叫世界好戏中国观众论道周，中国是一个历史悠久的戏曲大国，但是戏剧出现的历史或者说话剧出现的历史至今不超过百年，而且一直以来被认为是一个偏小众的、偏知识分子的艺术门类，但其实话剧非常非常的大众，而且越来越大众，我说它大众，是因为它跟人类的心灵密切相关，它会满足人的精神需求，它会慰藉人的内心，它会引领人的生活，它会改变人的精神面貌，从而推进一个社会的文明发展，我说它越来越大众，是因为随着国力的提升，随着国民素质不断的提高，其实人们越来越多的在走进剧场，特别是年轻人，观剧成为他们日常生活方式的一个重要组成部分，同时政府对文化产业，包括戏剧艺术的扶持力度也越来越大，那么这是一个非常好的现状，在这个好的现状下，戏剧从业者就格外焦虑，因为如果你要回应这个时代的呼唤，回应观众们灵魂的需求，你必须能创造出越来越多好的内容，让它出现在这个舞台上。从整个视界的视野看，戏剧这门古老而又年轻的艺术始终陪伴着人们，它在表达生活，它在提出问题，它在探索灵魂，它也在寻求美感。所以本次论道周我们汇聚了中国戏剧的从业者、戏剧教育者、剧场经营者、戏剧媒体、戏剧观众以及欧洲界的戏剧重量人物，就戏剧与社会关系，作品与观众的关系、剧场与作品的关系，中国戏剧的未来戏剧对青少年人格养成的发展等等等等，希望能够做一个非常落地的、务实的探讨，也包括要开展中外戏剧作品的互相排演、互相巡演，以推动交融、合作以及相互滋养，鉴于论道周其中一个项目是青年戏剧人才孵化项目，那么剧本的征集启示发出20多天的时间，我们收到了622部参赛的剧本，数量之大超过了我们的预期，这种深藏于民间的、深藏于青年当中的创作冲动和勃勃生机，让我们有理由对戏剧的未来充满希望，同时也对这4天的论道周充满期待，这次活动它的主办单位是北京保利剧院管理有限公司、北京央华时代发展有限公司、新京报、北京师范大学艺术与传媒学院、法国蒙彼利埃演员之春戏剧节主办。
首先保利院线，中国目前最具规模和影响力的剧院院线，对于戏剧市场的发展现状以及市场的需求等，他们是最有发言权的专业行家。
央华戏剧：国内戏剧专业领域具有影响力的戏剧制作单位，也是国内一家具有国际资源掌控力，并运用国际资源成就高品质优秀作品的演出公司。发展10多年40多部优秀口碑作品的积累，使得其在戏剧选材、制作、探索、市场和国际合作等层面有着丰富的专业经验和案例分享素材。
新京报：在文化报道领域投入精力最多和行业观察报道方面最为专业和最具洞察力以及深度分析的社会主流媒体。
北京师范大学艺术与传媒学院：常年在学术领域对戏剧行业观察、分析，以及戏剧艺术传承发展，深度研究如何将戏剧教育纳入国民基础教育等方面最具学术专业性标识的艺术院校。
法国蒙彼利埃演员之春戏剧节：欧洲久负盛名的戏剧节，已有33年历史，是法国除阿维尼翁戏剧节之外又一名满世界的戏剧盛会，也是法国官方支持的大型艺术节，在欧洲范围内具有极高影响力和艺术权威。
这是几家会给大家提供滋养的，可以进行在同一平台上交流的几家主办单位。联合主办单位是：朗昆文化、北京文艺广播、大麦网、Greenmonster lab。场地支持：昆泰嘉瑞文化中心。
这次的活动也得到了很多媒体的支持，深度合作媒体包括：光明日报、中国青年报、中国日报 、北京晚报、北京青年报、三联松果、大小舞台之间、新民晚报 北京日报、北京日报·艺绽、文汇报、钛媒体、幕间戏剧、光束戏剧、mono，同时，我们也感谢到场的其他一共100多家媒体的朋友，欢迎你们的光临！独家合作门户是：凡琳女性新闻客户端、凡琳女性娱乐。而北京今天不能来现场的朋友如果愿意看到这个活动直播的，很多家媒体在进行直播，包括：北京青年报直播、虎牙直播、花椒直播、映客直播、聚美直播、yy直播。
下我介绍一下今天到场的贵宾们，首先介绍远道而来的欧洲戏剧界的大家。他们是：
法国蒙彼利埃演员之春戏剧节主席，让·瓦雷拉先生，欢迎您；
法国著名导演，埃里克·拉卡斯卡德先生，欢迎您；
立陶宛国立考纳斯剧院院长，埃吉迪尤斯·斯坦奇卡斯先生；欢迎您；
西班牙加泰罗尼亚拉佩拉29剧团艺术总监、制作人，奥里奥尔·布罗吉先生，欢迎您；
法国著名小丑剧、儿童剧的导演、编剧、演员，菲利普·马茨先生，欢迎您；
大学教授，新实验项目“学校的春天”创办人，佛劳伦斯·马尔科女士，欢迎您；
法国知名记者，戏剧和文学评论家，让·皮埃尔·汉先生，欢迎您；
欧洲著名导演、法国国立人民剧院院长，让·贝洛里尼先生，他和以色列卡梅尔剧院的总经理，朗·古埃塔先生先生现在还在飞往北京的飞机上，这会没到场，但是在其后的论道论坛里都会参加。
下面介绍一下中国的贵宾们：
保利文化集团股份有限公司总经理，蒋迎春先生
新京报社社长，宋甘澍先生
北京师范大学艺术与传媒学院院长、教授、博士生导师，胡智锋先生
北京市东城区委常委、统战部部长，汤钦飞先生
北京市东城区区委宣传部副部长，向旭东先生
北京市东城区文化和旅游局局长，李雪敏女士
北京文化艺术基金管理中心主任，张鹏先生
昆泰集团党委书记、董事长，韦平先生
著名小说家、剧作家，万方女士
香港著名导演、编剧、演员、现任香港演艺学院戏剧学院导演系教授，司徒慧焯先生
北京文艺广播台长，许秀玲女士
北京保利剧院管理有限公司副总经理张朝慧女士
Mailive事业部总经理，尤佳女士
麦座事业部总经理，胡乐天先生
保利·央华国际戏剧展演季项目秘书长，安娜伊思·马田女士
央华戏剧首席制作人，王可然先生
新京社报编委，金秋先生
著名演员，张亮先生
著名青年舞台剧演员，闫楠先生
首先咱们应该有请东道主的代表，保利文化集团股份有限公司总经理蒋迎春先生致欢迎辞，有请。
蒋迎春：尊敬的各位来宾，女士们、先生们，大家下午好，首先我谨代表保利文化集团保利剧院管理有限公司向各位表示诚挚的欢迎，也是表示衷心的感谢。同时对给予论道周大力支持的观众朋友们表示衷心的感谢，也向我们的同行、各位主办方同仁表示我们的崇敬。
论道周作为中国戏剧文化交流的新平台，即将打开戏剧人探索新时代戏剧的一扇窗，也将打开中国戏剧走向世界舞台的一扇门，保利剧院多年来着力将国内外高端剧目演出与公益惠民品牌演出相结合，满足了观众在家门口就可以看到国际最优秀演出的需求，也提供了一个零门槛体验艺术、参与艺术的平台，中国戏剧的未来有赖于观众，有赖于年轻的观众，更有赖于年轻的创作者们，我们希望以论道周为契机，面向世界，发挥好渠道、内容、营销、艺术教育等全产业链的优势，将更多的国际优秀戏剧引入到中国，丰富国内的演出市场，展现世界优秀戏剧的魅力。同时也希望中国的戏剧精品佳作纷至沓来，也将更多的作品推上世界的舞台，最后衷心的祝愿首届世界好戏论道周圆满成功，再次感谢大家。
主持人：谢谢蒋总，下一位致辞的是新京报社社长宋甘澍先生，有请。
宋甘澍：尊敬的各位来宾，各位戏剧界朋友们大家下午好，今天我们因为戏剧相聚与此，在未来的4天对戏剧创作、制作、剧场的功能等话题进行深入的交流与探讨，戏剧最迷人的地方就是能够和我们时代的观众达到精神的共振，好戏、观众是本届论道周的一个主题，所以我想随着生活水平的不断提高，人民素质不断的提高，人们会更加关注精神生活的满足，所以越来越关注，尤其是年轻的观众不断走进剧院，因此戏剧的质量、观众的感受也是构成了本次活动的一体两面，这也是论道周最难能可贵的，是打破了一个圈层的限制，我们面向社会、面向大众、面向普通的观众，来打开了讨论和参与的空间，所以我们也希望这次论坛活动能够真正把业内外带动起来，大家一同来思考中国戏剧的现状、困惑和未来。
作为全国知名的一个主流媒体，新京报社已经建立了一个比较完备的报网端网、抖音、快手等全网络的传播体系，所以报道内容在全网络每天的点击量基本在5个亿左右，所以这样特别在文化领域我们一直坚持了大量的投入，用专业的视角提供最具洞察力、最有深度的报道，特别在戏剧报道方面，我们从未缺席。12年前新京报启动了中国话剧百年民族堂，为中国文化的复兴、戏剧的发展振臂高呼，12年后的今天，作为主办方之一，新京报社和保利、央华戏剧、北京师范大学、法国蒙彼利埃演员之春戏剧节共同发起了这样论道周的活动，我们共同希望为中国的戏剧未来注入新的能量。刚刚主持人也介绍了，我们今年已经发起了一个孵化工程，孵化工程目的主要在于搭建一个青年戏剧成长的平台，以孵化优秀的原创作品为核心，提供研发制作宣传、演出等完整闭合的产业链服务，挖掘打造未来中国编剧导演人才。25天的时间，我们收到了总共622份参赛的剧本，整体超出了我们的预计，也证明我们确实在当今这个时代，整个戏剧文化的基础或者现在的基础还是非常宽泛的。
所以各位来宾、各位朋友，我们即将告别2019年，距离下一个新的10年迎来新的机遇，我们预祝世界好戏中国观众论道周取得圆满的成功，希望我们的论道周能够一届一届持续的办下去，也祝福中国戏剧在新的新的周期里迎来人才辈出、作品纷呈好的时代，谢谢各位。
主持人：谢谢宋社长，正像他说的，我们这次活动不同以往的地方是，它不仅仅是一个专业性很强的戏剧活动，同时它打破了圈子，请观众参与到共同的商讨，大家一起为戏剧的未来注入能量，这也是难能可贵的事情，下面一位有请北京师范大学艺术与传媒学院院长、教授、博士生导师胡智锋先生，有请。
胡智锋：尊敬的各位来宾、各位朋友、各位戏剧界的同仁大家下午好，非常高兴来这里跟大家一起见证首届世界好戏中国观众论道周的隆重开幕，首先请允许我代表主办方之一的北京师范大学艺术与传媒学院，向我们这个活动的隆重推出表示衷心的祝贺，向各位朋友的到来表示热烈的欢迎。本次活动设计了极具创意的内容，从戏剧春天到戏剧未来力量、戏剧影响力的对话等等，涉及到了与戏剧相关联的创作、传播、人才、教育等诸多的重要的内容，毫无疑问这已然构成了一个相当完整的体系。
本次活动的关键词是好戏，说到好戏，我这里想跟各位分享一下我个人的一点理解，我觉着中外的好戏都离不开一个字就是“情”字，这个“情”用中文来说三个含义，第一是情怀，第二是情节，第三是情感，所谓情怀指的是我们人类对宇宙自然、对我们生存的现实生活、对我们人自身的心灵世界的一种深切的关怀和同情，情怀是广阔的是深远的、是深邃的，有了对这种宇宙自然、现实生活和人本身的深切的关怀和同情，它就会格外的动人和柔软。第二个是情节，好戏我们说离不开情节，这个情节通常是一种强烈的动机，这个强烈的动机又通常是在艰难的选择中成就的，我们说从中外好多好戏都存在着这个情节，比如《哈姆雷特》是生还是死的情节，比如说《娜拉》是留还是走，这个纠结，比如说荒诞派戏剧，是等待还是不再等待，通常都是在纠结和冲突中，产生一种强烈的动机，这构成了情节。第三个就是情感，也就是说它可以是大情，也可以是小情，它可以是对国家、民族、时代的一种强烈的大情，也可以是对家人、对亲人、对友人、对爱人、对情人的一种柔软的情感，小情。无论是大情还是小情，它总归是要打动人，是要走心的，那么这些情，情怀、情节和情感是所有好戏离不开的，这是我想对好戏我个人的一种解读。
不论是情怀、情节、还是情感，戏剧带给我们最大的魅力都在这里头，我们这个世界好戏中国观众论道周的活动创意本身，表达出来的就是对戏剧的这些深刻的理解和思考，而且不仅是对戏剧内部的结构形态的一种展现和探究，也包括对它推动戏剧的外在的力量的一种关注和探究，这是我们做中国观众论道周非常重要的一个动机。我所供职的北京师范大学艺术与传媒学院，对戏剧方面的关注已经有长达70年的历史，早在上世纪30年代、40年代，老一辈中国戏剧重要奠基人洪深先生就在我们这里任教，新中国民族戏剧重要的灵魂人物，北京人艺剧院的总导演焦菊隐先生在40年代就在我们学院任教，长达十几年，这些我想都是我们跟戏剧深层次的结缘，在上世纪80年代我们北师大的北国剧社以中外剧社的展演享誉专业内外，在新时代我们依然延续着对戏剧教育的关注和投入，我们在座的央华戏剧首席制作人王可然先生就是我们90年代初期的最早的新生代的杰出校友的代表。
作为主办方之一我们非常荣幸参与这个活动，因为我们懂得戏剧教育是我们艺术教育最重要、最基础的内容，我们愿意跟保利院线、央华戏剧、新京报、法国蒙彼利埃演员之春戏剧节一起，不仅要打造专业的戏剧平台，锻造专业的戏剧人才，而且要努力打造造福更多首先教育者更具社会性、大众性意义的戏剧教育，为此而努力。因为让更多的学子在戏剧教育中得到知识和文化的传承，得到思想和艺术素养的提升，得到情怀、情感和情节的收获与锤炼，只有这样他们才能成长为人格更加健全、情感更加高贵、也更优质大写的人。
当今世界人类面临着各种的欲望和想象，面临着各种利益和冲突，如何在纷乱复杂的世界中提供更具人性光芒、更具人性光辉的情怀、情节和情感，这是我们戏剧教育工作者努力需要去维护和达到的目标。为此我们愿尽我们所能，为达成这个目标而做出我们的贡献。最后要感谢我们的合作方保利院线、央华戏剧、新京报、法国蒙彼利埃演员之春戏剧节，还有在座的各位朋友和同行，祝愿我们世界好戏中国观众论道周圆满成功，谢谢大家。
主持人：谢谢胡老师，戏剧教育是我们这次论道中的一个重要的组成部分，戏剧教育不仅仅关乎戏剧的未来，它关乎人的未来，因为戏剧教育不一定仅仅培养戏剧从业者，即使不是戏剧从业者，它培养的是内心更丰富的人格更丰满的人，下面致辞的是北京文艺广播台长许秀玲女士；有请。
许秀玲：尊敬的各位领导、各位来宾，大家下午好，因为戏剧是有温度的，所以今天我们这里是暖意融融，满目春色。首先感谢世界好戏中国论道周公益主题活动的主办方，感谢央华戏剧首席制作人王可然先生的邀请，使中外优秀戏剧大家聚集在北京，我们也有机会参加这次高端的戏剧论坛，并且将其传播给关心热爱戏剧的北京听众和观众。这次论坛充分体现出主办方对中国戏剧发展的一片赤子之心，充分体现他们对戏剧艺术的挚爱和对戏剧理想的追求，他让人们集中思考、交流推广什么是世界好戏，这样一个命题，我们嘉宾也充满了期待，在此我代表文艺广播衷心祝贺论坛精彩开幕。
北京文艺广播每天有近百万的听众，致力于打造广播艺术空间，有着传播戏剧艺术的优良传统，上个世纪50年代，我们将戏剧作品作为节目内容提供给听众，70年代大批听众通过广播欣赏到北京人艺复排历史大剧《蔡文姬》，这成为一代人的文化记忆，现在我们每天都有关注北京戏剧演出动态的直播节目《演艺群英会》和文化现象深度访谈节目《打开文化之门》，近年来我们还和重量级的戏剧团体和单位深度合作，策划开展了四季品牌活动，比如春季我们联合北京人民艺术剧院推出读经典剧目，看人艺大戏的活动，夏季我们携手北京大剧院推出会聚古今夏日飞扬的活动，秋季和央华戏剧合作举办文艺金秋相约央华的戏剧推广活动，每次活动我们在重点节目当中招募听众，参加戏剧沙龙的讲座、体验戏剧的排演，共同观剧，深入了解戏剧之美，体验戏剧之美的魅力。本次公益论坛，北京文艺广播将其策划为品牌活动，主题是冬季围炉与世界戏剧对话，自11月21日滚动播出主题片花，邀请活动的策划人做客《打开文化之门》直播间，我们还将对论坛进行深度的报道，我们的主持人米夏将参与论坛的主持活动，我们招募的听众代表将亲身感受这次论坛的魅力，我们的微信微博等新媒体客户端同时推出相关活动的内容，以融合的方式、立体传播戏剧文化艺术。总之文艺广播将以真诚的态度和实际行动，助力这次世界好戏中国观众论道周公益主题活动圆满成功，谢谢大家。
主持人：谢谢许台长，北京台文艺广播做过很多戏剧活动，我也参与过，下面致辞的是保利·央华欧洲戏剧展演季项目秘书长、央华·安娜工作室安娜伊思·马田女士代表北京央华时代文化发展有限公司致辞。
安娜伊思·马田女士：大家好，我很不喜欢做这样的事情，请原谅我。我叫安娜，我非常非常的荣幸，我今天能够代表央华时代在这里讲几句话，我要讲的是关于央华，因为我知道最多的是他们，央华是中国最重要的戏剧制作公司之一，我想先跟大家介绍一下，它就像一个大家庭，每次我们到央华，就像我们到家里一样，是一个很温暖的家，每个人都面带笑容欢迎着你，让你自己感到充实和尊重，让你感觉到你是重要的人。在央华每个人都是重要的，每个人的意见也是被重视的，不管你是群众演员，还是你是一个很有经验的导演，还是你是一个年轻有才华的创作者，他们对于所有的合作伙伴和观众也是一样的。央华做的一切的目标就是为观众，王可然先生对于观众和戏剧创作，还有对于创作者有同样的尊重，所以他们经过这十多年，把更多的人带到剧场，让大家对自己和世界有更多的思考，每天都正常一些，也因此把仇恨的边界堆的更远一些，下面我翻译一下。
现在央华戏剧跟保利剧院是最重要的伙伴，我们跟保利剧院的合作是共同分享同样的一个观点，对于世界的戏剧开放和创新、包容，今天的合作伙伴，从中国来的，从国外来的，我们现在的合作伙伴，未来的合作伙伴，我们想做的事情是很清楚的，我们要互相学习，我们要把自己最好的带给对方，在一起创作最好的作品。我希望我们大家这几天都要过得充实，在会上、会后都有很多的讨论和分享，多多交流，也充满了笑声，因为我们都知道，我们最好的想法都是来自交流分享的时刻。谢谢。
主持人：谢谢安娜，我们就喜欢听安娜说法语，虽然我们一个字都听不懂，但是挺好听。下面该请我们远道而来的贵宾们致辞，首先我们要有请法国蒙彼利埃演员之春戏剧节的主席让·瓦雷拉先生，他还曾担任“Sortie Ouest” “In situ”剧院艺术总监，制作25部剧目。同时，让·瓦雷拉先生也是法国知名演员，曾经出演过多部舞台剧作品和影视作品，有请让主席。
让·瓦雷拉：大家下午好，首先我代表我们法国的蒙彼利埃演员之春艺术节，非常感谢这次活动世界好戏中国观众论道周的组织方保利集团与央华戏剧，我非常感动于我刚才所听到的这些发言，尤其是大家谈到了对于年轻人的培训，因为我本人在认识戏剧的时候是在学校，因为我来自一个农村的地区，这个地区没有戏剧，在学校里我们的老师让我们看到了戏剧艺术，记得在中学我进入到了一所戏剧学校，所以我们对于戏剧的公共教育是非常重视的，这种公共教育不仅培训一些演员的技术，同时也可以训练出一批好奇的观众，一些有着极高品位的观众，这些观众总是试图来回答一个戏剧艺术提出的根本性的问题。当然这些观众他不会带来一个确定的回答，所以正是在这种情况下，我希望成为戏剧演员来主持剧院，来担任总监，所以在蒙彼利埃之春的戏剧节上我们是一个大的团队，我们的团队也在进行培训和教育的工作，一方面我们可以展现出欧洲戏剧的精华、世界戏剧的精华，同时我们可以支持那些年轻的创作者、年轻的艺术家，尤其是我们本土在这个地区工作的艺术家们，而且每个人都可以在自己所生活的那片地区更好的去培养观众，因此我们每天都非常高兴能够看到周围的观众是这么富有热情、这么富有好奇心。所以我想不管是来自中国、以色列、立陶宛还是其他的国家，还是来自西班牙等等，我们所有的人相聚在一起，我们在这一周的时间当中，可以满怀友谊来一同交流关于艺术戏剧的一切，我们的目的是为了让人类变得更好，当然我们也看到正是因为戏剧无用，所以它更是必需，谢谢大家。
主持人：谢谢让主席的致辞，下面有请法国著名导演埃里克·拉卡斯卡德先生，他在创立80年代全法知名的巴拉塔姆剧团，曾担任法国诺曼底国立戏剧中心院长。他的作品曾多次受邀参加“阿维尼翁IN戏剧节”，并参加过三次教皇宫演出：契诃夫三部曲《伊凡诺夫》、《海鸥》和《三姐妹》；《普拉东诺夫》；《野蛮人》。他导演的戏剧、音乐戏剧、音乐剧作品演出数百场足迹遍布全世界至今，并和伊莎贝尔·于佩尔等著名演员合作。同时，他还推动高要求、受众广的艺术剧院的理念和实验性剧场创作，并大力培养青年演员，推动欧洲戏剧的发展，有请埃里克·拉卡斯卡德导演。
埃里克·拉卡斯卡德：大家下午好，首先我非常荣幸来到这里，这也是我第一次来北京，来中国，所以我是第一次认识中国，认识中国的文化，而且是直接的认识，并不是通过电视媒体来了解。对我来说这是我人生当中非常重要的一刻，因为我在这儿要停留4个月，我要在这里工作4个月，就是我有一部剧作，叫做《暴风雨》，我要在这里工作。4个月其实时间挺长的，在人的一生当中是很长的，而且我认为戏剧它其实就是生命中的一些时刻，是一些给人特别大冲击的生存时刻，尤其是当我们在戏剧舞台上，试图给人们带来一些比生活可能更强烈的时刻。让人们能够找到生活中被隐藏的一些真相，一些事情在发生，一些事情突如其来，所以感谢大家对我的邀请，我今天就开始我的工作，能够和大家在一起，马上我就要开始我这几个月的排练，在中国，而且在我们的文化交流当中，我们能够在一起，因为我认为一部戏剧不是一个导演的作品，不是一个作家的作品，也不是一个演员的作品，戏剧是一个集体的作品，是大家共享的，戏剧就是最完美的共产主义，谢谢大家。
主持人：你们为什么给了他特别多的掌声，是因为他长的特别像我们想象中的法国艺术家对不对？我们认为法国艺术家必须得穿黑衣服、黑裤子，要么有胡子没头发，要么有胡子长头发，更帅的是，他是这次保利央华戏剧展演季的他将导演两部非常重要的作品，大家一定会有期待，将导演曹禺先生的代表作《雷雨》，而且万方女士还续写了雷雨的剧本叫《雷雨后》，雷雨发生了之后后面又发生了什么，人们怎么回溯当前那一夜，这两个作为姊妹品的作品，明年我们看到法国导演将在全国巡演，应该不只是全国，可能也会在欧洲其他的国家巡演。下面是埃吉迪尤斯·斯坦奇卡斯立陶宛国立考纳斯剧院院长，他是立陶宛这两年戏剧特别厉害的立陶宛著名戏剧、电影导演。
埃吉迪尤斯·斯坦奇卡斯：首先我很荣幸和感激能够有机会参加这个重要的峰会，毫无疑问，他对于戏剧节和戏剧爱好者来说都是非常必要的、有益的，并且具有重大意义的。国家级的剧院代表一个国家的文化，而多家剧院的合作会极大促进全球文化的交流，它标志着是什么把我们凝聚在一起，尽管我们各不相同，国家戏剧之间通过文化合作接受了更多的挑战以及应对挑战的方式，所以这些都是让我们站在全人类的角度携手并进，打破不同文化传统与不同政治体系之间的障碍。考纳斯剧院是立陶宛历史最悠久的专业剧院，也一直有着与世界一流艺术家与剧院合作的深厚传统，考纳斯剧院是20世纪俄罗斯创新者与改革者迈克尔·契科夫的文化基地，我们近期的国际合作项目是在考纳斯与日本的导演一起推介并演出了歌剧《樱花回忆录》，中立两国在丝绸之路的基础上已经互通了两千年之久的文化，两国之间的合作也可以称为戏剧之路，自从2008年我们获得了欧洲文化之都的称号之后，这样的合作就更为深远，在我们的丝绸文化之路戏剧之路上，我们著名的立陶宛导演奥斯卡·科索诺瓦斯、涅克罗修斯等导演的作品已经在中国上演了十年之久，目前举世闻名的立陶宛导演里马斯·图米纳斯在中国有了新的作品。我万分荣幸的表达我的喜悦，最近我们与央华时代文化的王可然先生正在商洽推出合作的联合剧目制作，去年立陶宛著名导演的迪卡拉斯·瓦尔纳斯（音）导演了以色列剧作家约书亚·索博尔《犹太城》，在北京索博尔先生本人也观看了同一剧目，双方有意向在2021年交换剧目演出，这也充分说明虽然两国历史不同，但双方还是有很多共同的兴趣。我们会继续发展这个凝聚全世界戏剧的传统，因此我想祝福我们大家在这次峰会上都能有深入的讨论，并将其转化为更多的文化合作项目，谢谢。
主持人：谢谢，埃吉迪尤斯院长提到了他们跟央华的合作，提到了《犹太城》，犹太城是立陶宛的首都维尔纳城，那是在立陶宛真实发生的故事写成的剧作，而同时《犹太城》创作又是以色列导演的作品，我们中国观众知道英国戏剧很厉害，法国戏剧很厉害，这是我们以前知道的，但是这几年我们特别强烈的认识到了两个以前并不太了解的国家戏剧特别厉害，一个是立陶宛，一个是以色列，以色列朗特拉维夫卡梅尔剧院的总经理朗·古埃塔先生，我们非常期待他，他不仅是卡梅尔剧院的经理，还是很多家剧院的总监，关键他现在在飞机上，没到现场，可是他的同事来了，但是他为什么没跟他的同事坐同一班飞机呢，我向大家介绍卡梅尔剧院首席翻译及编剧伊莱·比贾维先生，以及卡梅尔剧院国际关系总监海格·拉南女士，并且请海格·拉南女士代朗·古埃塔先生致辞，有请。
海格·拉南：我的名字是海格·拉南，我在卡梅尔剧院负责国际关系和国际合作，因为我们的院长由于一些技术原因，他的飞机晚点了，所以他现在不能在这儿。所以我还想邀请一下跟我一起前来的卡梅尔艺术部的首席翻译和编剧伊莱·比贾维先生跟我一起代我们的院长为大家致辞。我先介绍一下我们的院长，他已经管理过三家剧院，卡梅尔剧院是以色列最大的剧院，我们有非常丰富的保留剧目，其中包括经典剧目、当代剧目，甚至一些实验剧目，我们也有很多翻译剧目，所以才会有伊莱·比贾维的职位在这儿，伊莱·比贾维的专业是把世界经典翻译成希伯来语，现在伊莱·比贾维会代朗来宣读他的致辞。
伊莱·比贾维：大家好，所以剧院的意义就是打破这个障碍，所以我们来就是为了打破这个障碍而来的，剧场把所有的人凝聚在一起，从字面意义上是这样，从古代希腊人们就是聚集在一起来看戏剧的表演。从另一方面来讲，演员们通过排练和努力，把人们带到一起来发掘戏剧的非凡意义，所以感谢主办方把我们邀请来跟大家在一起。我们是来自特拉维夫的卡梅尔剧院，它是以色列最大的剧院，我们刚刚过完37岁的生日，我们剧院由市政府和文化部给予20%的赞助，其他的完全来自票房收入。卡梅尔剧院拥有5个剧场，平均每天晚上接待2000名观众，每一年剧院都会超过100万的观众表演，我们是一个总人口只有870万的国家，但是我们有超过100万的观众，我们剧院每年会制作大约13个新剧目，有30个剧目在特拉维夫及以色列其他地方巡演，以色列是一个年轻的国家，但是它的人民是很有悠久历史的。我们有非常活跃的戏剧生活，以色列是全世界戏剧观众占总人口比例最高的国家，卡梅尔剧院也在全世界很多国家演出，比如美国、欧洲国家和中国，我也很高兴的发现中国观众对以色列戏剧，尤其是我们20年前去世的最伟大的戏剧家列文的作品很感兴趣，列文最成功的剧作之一《安魂曲》已经来中国演出了四次，而且还推出过中文版。卡梅尔剧院的规模种类多样，从两个人的戏到45个人拥有原创戏剧世界经典音乐剧和儿童剧等多种类，在一个大部分预算都很不幸的被用在国防上的国家，做戏剧是个很有风险的行业，所以我们在考虑剧目的时候会非常精打细算，我们有莎士比亚《奥赛罗》的经典剧目，也有反映以色列现状的，但也会在其他国家产生影响的原创戏剧，当然还有音乐剧，它是推动剧场经济的最大引擎之一。在这里我们跟来自西班牙、法国、立陶宛的戏剧同仁共聚一堂，所以作为以色列卡梅尔剧院的翻译总监，我非常期待看到国际合作等等其他剧目，以及与大家进行更多的交流与合作，谢谢。
主持人：谢谢两位卡梅尔剧院的朋友做的介绍，下面这位曾经在香港执导、编剧、出演的多部舞台剧、电影作品：获得过很多国外的奖，《亲爱的胡雪岩》、《德龄与慈禧》《都是龙袍惹的祸》，有请司徒慧焯先生。
司徒慧焯：大家好，非常感谢主办方的邀请，让我这个香港导演可以有机会参加这个盛会，我感到荣幸和兴奋，当我知道这个论道周主题的时候，我肯定不能不来，因为我从小有一个心愿，就是可以跟全世界不同国家的戏剧艺术家可以一起交流、一起合作，这个就是我的心愿，所以世界好戏、中国好戏遇到中国的观众，会是一个怎么样的光景，我真的非常的期待。
最近20年来我以不同的身份，包括导演、监制、编剧、演员，有些时候更是大一学生的老师，在不同的时段来到内地工作，我真的体验到中国戏剧的发展，我看见了现在不单拥有了一些很优秀的剧作团队，我发现有越来越多专业，还有世界视野的一些人才在中国大陆。我作为一个受西方戏剧教育的一个人，我最近十年是很积极的在研究中国学派怎么去训练演员，怎么去做我们的戏剧，所以我真的希望可以在这个活动之中可以尽情的分享，尽情的将我知道的东西讲出来，还有尽情的跟其他的世界各地的一些艺术家向他们学习，我用真诚的谢意去感谢这一次的主办单位，北京保利、央华戏剧、新京报，还有北京师范大学、法国蒙彼利埃演员之春戏剧节，我希望可以在这个地方，从世界戏剧可以再观看自己，谢谢。
主持人：谢谢司徒导演，他说特别期待看到世界好戏、中国好戏遇到中国观众，这是一个什么光景，其实岂止是世界好戏遇到中国好戏，这次论道周还包括世界好的剧院经营者与中国剧院好的经营者，世界艺术教育工作者遇到中国艺术教育的工作者，世界好的艺术媒体遇到中国好的艺术媒体，是一次非常全方位的碰撞。下面是奥里奥尔·布罗吉，他是西班牙加泰罗尼亚拉佩拉29剧团艺术总监、制作人。他是巴塞罗那排演舞台剧数量最多的导演，同时也在多个舞台剧作品中担任舞美设计。曾获得2012年巴塞罗那城市大奖、2012年加泰罗尼亚布塔卡戏剧奖最佳导演、2009年加泰罗尼亚布塔卡戏剧奖最佳小剧场表演奖等。2017年导演作品《血婚》成为欧洲知名剧目，有请。
奥里奥尔·布罗吉：我的英文不好，我的中文也不好，如果我想要表达我准确说的话，就要慢慢地说，我想还是用艺术和戏剧能够更好让大家理解我，首先非常感谢，感谢来邀请我来到这次论道周，现在我也渐渐结识了保利集团，现实是很难去理解的，有时候我们懂互相语言的时候就能够理解，我到这里是来排一部西班牙的热播剧，这部戏剧我用半西语、半法语去排演他，中国观众在这里会有机会看到它，戏剧是创造了一种可能，他能够让我们超越国籍以及不同代的人之间去沟通。在戏剧当中，我们能够去看到肉眼看不见的东西，能够感受到最深层被隐藏起来的内容。我总是觉得我感觉在重复刚才所有的嘉宾已经说过的话，但是论道周之前这些话已经有人说过了，因为戏剧其实自古以来早就有，我因为表达有困难，所以我暂时讲但这里为止，总之非常衷心的感谢对我的邀请，谢谢。
主持人：谢谢，我们这次对国际交流活动什么都好，就是涉及国家太多，语言太复杂，互相翻译的过程使我们感到非常非常的吃力，下面一位法国著名小丑剧、儿童剧的导演、编剧、演员;曾获“德国MOERS国际戏剧艺术节一等奖”、“戛纳电影节评委会演出特别奖”和“巴塞罗那国际小丑艺术节一等奖”菲利普·马茨先生，有请。
菲利普·马茨：大家好，我来到中国第一次来是在10年前，我第一次来中国的经验，当时我是作为一个小丑演员和一个团队一起工作，我们组成了一个二人组，所以我们来到中国，敲开中国的大门，我当时是非常惊讶的，今天我更是看到中国在10年当中走过的这些道路，感到更加的惊叹了，中国前进的道路非常快，在戏剧上尤其如此，这是个好事情。我自己并没有文本作为我演讲的准备工作，但是其实因为我自己觉得这样很好，因为我经常会到处旅行，每次当我到一个新的国家，了解一个新的国家，都会产生新的情绪的冲动，因为我们不知道在我们前方是一种什么样的文化，我们的语言能不能能更好的进行交流，人们会怎么样来看待我、接待我。在这儿我觉得一切都非常的好，我们感觉到这里的人们，他们在看我们表演的时候，他们并不知道自己要看到什么，并不知道自己欣赏到什么，因为我们事先是没有准备剧本给大家的。当然在这里我也是衷心的感谢这些年来给我们提供帮助的人，让我们能够非常顺利的发展起小丑剧这样一种剧种。我觉得对我们的小丑剧来说，未来前景是非常好的，因为对于大部分的观众来说这是一种新体验，所以我今天非常荣幸，也非常高兴来到这里，跟大家在一起，很感谢大家，我们这一周的时间，我们将非常欢快的来进行交流，谢谢大家。
主持人：谢谢这位高个子先生，刚才说到世界的好戏遇到了中国的好戏，还有中国的好的戏剧教育工作者遇到了世界和的戏剧教育工作者，下面我们要认识的这位佛劳伦斯·马尔科女士，大学教授，一位非常活跃戏剧的专家，是很多欧洲大学戏剧教授，新实验项目“学校的春天”创办人。在多个知名戏剧学校担任教授：波尔多高等戏剧学校-阿基坦校区；里昂国立高等戏剧艺术学校；里昂国立戏剧艺术与技术学校等。她是蒙彼利埃保罗－瓦莱里大学文化中心战略方向委员会的成员，同时也是先进学生团结与发展基金会的成员、戏剧公司玻璃珍珠主席、蒙彼利埃当代戏剧创作中心——La baignoire主席。她编写和创立了多个国际期刊和杂志，如《伊丽莎白一世时代备忘录》、《英国文艺复兴研究日记》《舞台停留 /舞台焦点》等，她对莎士比亚的戏剧的研究成果享誉法国，有请。
佛劳伦斯·马尔科：女士们、先生们大家下午好，我是莎士比亚研究的，我是在蒙彼利埃保罗-瓦莱里大学的教授，同时我也在法国国家科研中心工作，在5前前我们的大学还有法国国家科研中心，以及我们刚才说到的蒙彼利埃演员之春艺术节，这三个一起签署了一个合作协议，有一个项目是涉及到戏剧教育的，而且主要是针对的青少年，因此我们是一个和蒙彼利埃市的6所中学进行合作，这些学生他们的年龄大概在14岁到16岁之前，所以我们这是一个实验性的项目，大部分的学生他们其实有的从来没有去过剧院，也从来没有演过戏剧，我们项目的目标就是希望能够给他们进行艺术启蒙，我们会邀请一些专业的演员，来为他们组织一些工作坊，在每个学年结束的时候，这些学生他们就会把他们的工作成果呈现出来，我们会在蒙彼利埃的艺术节当中组织一个小艺术节，也就是我们说的刚才我们请到的瓦雷拉先生他们所组织演员艺术节项目留出一个项目给我们的学生，在一整天的时间当中学生们会向观众展示他们学到的戏剧知识，这个项目的目标同时也是希望让观众们能够适应这种文化的生活，在一年当中我们会不断的带领学生们去剧院，让学生们能够了解不同的审美，同时也让他们有戏剧团体的一种体验。
因此我们是以莎士比亚的形象作为一个核心，为什么我们选了莎士比亚作为我们活动的核心形象？因为莎士比亚他是一个英国剧作家，而这个项目却是法国的一个项目，莎士比亚是在我们400年之前的一位古代人民，在有些人看来他已经太古老了，但是我们之所以选择莎士比亚是有几个原因的，首先莎士比亚他给我们全人类留下了一笔巨大的文化遗产，同时也是因为莎士比亚他象征着一种大众化的戏剧模式，也就是说他的戏剧是可以面向所有人的，比方说他的戏剧适合于不同的人，都可以欣赏从老到小，同时也超越了社会阶层，这让我们的观众也能够参与其中，观众也是非常积极的。我们选择莎士比亚，正是因为他象征着我们的公民戏剧，也就是说这样一种戏剧它是建立在对他人的接受和认可的基础之上，这种戏剧他结合了个人的利益和集体的利益。莎士比亚的戏剧它也是建立在同情心、同理心和团结这样的基础之上。因此我认为如果没有共同的项目，我们不会形成一个团结的社会，正是通过这个项目，我们希望能够更好的培养未来的戏剧演员以及未来的观众，当然更重要的就是未来的公民。非常感谢大家，谢谢大家对我们的邀请，因为我相信，我们会有很多东西可以进行交流，不管是和央华，还是保利剧院，以及北京师范大学，还有今天参加论道周所有的各位嘉宾，我们会围绕戏剧进行丰富的交流，谢谢。
主持人：谢谢马尔科市，她说戏剧教育能够使人更有同情心、同理心，她不仅培养未来的演员，也培养未来的观众，关键她培养未来的人。除了中外戏剧教育者之外，还有中外的戏剧媒体的碰撞，下面我们向大家介绍的让·皮埃尔·汉，是法国知名记者，戏剧和文学评论家。《摩擦，戏剧文学》创始人、编辑；《法国文学》编辑，曾担任法国“戏剧批评联合会”的主席，目前担任国际演艺评论家协会（IATC）的副主席和国际演艺评论家协会（IATC）青年评论家工作坊主任。法国文化部创意工作委员会成员、他是Siwa平台的艺术顾问。他曾在新索邦大学，巴黎三大桑西耶校区（戏剧研究院），巴黎五大南泰尔校区，埃夫里大学等多个大学授课，我们来认识一下让·皮埃尔·汉先生。
让·皮埃尔·汉：大家下午好，我可能是最后一个这一轮嘉宾致辞的发言人了，所以我的总结会是很短的，因为我想说的话大家都已经说了，而且说的非常好，在这我只是想强调一点，我非常的喜欢今天论道周的主题，我对这个主题非常的敏感，因为我认为观众的问题其实是非常重要的，甚至可以说他和创作者的概念是一样重要的，因为我自己个人是长期从事评论的工作，因为我认为观众他其实应该是属于我们戏剧创作当中完整的一个环节，所以我们只有充分的认识到这一点，我们才能够谈戏剧艺术的未来，也才能够提出接下来的这个问题，就是什么是好戏，因此我们要充分认识到观众的重要性，才能够谈戏剧的力量和戏剧的影响力，我觉得这并不是一个偶然的事件，当我看到大家在论道周当中有一个讨论环节主题是关于年轻人，戏剧与少年的对话，所以我觉得这个论道周这些活动是非常符合我的想法的，我非常高兴大家能够关注观众的这个话题，谢谢。
主持人：谢谢，下面我要请上很多部优秀戏剧的幕后推手，也是这次论道周的策划人，北京央华时代文化发展有限公司首席制作人王可然先生介绍论道周活动内容和他的搭档北京保利剧院管理有限公司副总经理张朝慧张朝慧女士，请他来介绍这次论道周活动的内容。
张朝慧：谢谢远道而来的各位大咖，各位专家，各位合作伙伴，新京报、北师大，还有中国国内的专家，各位新闻媒体的好朋友们，谢谢你们长期以来对我们戏剧的鼎力支持，谢谢大家。我跟我们亲密的合作伙伴央华戏剧可然组合作了十年了，今天我们再次把戏剧推上了一个国际的高潮，所以今天我跟大家宣布我们为期四天的活动内部，请可然组给大家解读一下，今天是12月3号，我们这次活动有三个活动、三个对话，今天就是我们的第一个活动开幕式，中国论道周观众的开幕式，今天还有一个对话活动，对话活动就是戏剧的春天·好戏在哪里。明天还要举办第二个对话活动，叫戏剧与少年，全民戏剧教育方向的探讨，5号在北京师范大学举办教育活动，戏剧的未来力量，保利、央华戏剧、新京报新青年创作人才孵化工程的终评，25天622份剧本，非常好的一些青年人才脱颖而出，我们在这天到时候给大家公布。12月6号，最后一天我们第三个对话是戏剧影响力的对话，还有第三个活动，活动有三方面，一方面保利、央华国际戏剧邀请展的创作剧目的发布，还有保利央华创作剧目的发布，第三个就是保利央华戏剧、新京报青年戏剧人才孵化工程入选作品的公布，还有闭幕式，请可然总介绍一下这四天具体的活动情况。
王可然：基本上主办方都认为我啥也不需要，所以就把我遗忘在一边了。我今天在开场的10分钟之前才下定决心配合慧总上一次台，下面我想跟大家汇报的就是我上台的原因，但是我汇报的，刚才诸位来宾所有的致辞上都讲了，我再一次重复或者是加深一下下面的内容，首先这是不是一个专业的论坛，在座那么多的朋友，我希望大家特别清晰一点，戏剧的生存方向，我、慧总、四家主办方有一个共识，是戏剧的生命力一定在于戏剧的创作者，创作者就是戏剧的生产者，和戏剧的接受者观众的灵魂共鸣，使得这个灵魂产生共鸣的方法是艺术的手段，但是最终的结果是人要和创造者产生灵魂的共鸣，这是戏剧生命力之根本、之源，所以我们这次论道周用4天的时间，密集做那么多的活动，都是为了在座的以及在座以外的所有的人来做，它的专业性在于戏剧和我们普通人的生命关联到底在哪儿，应该 在哪儿，怎么做，他不是戏剧业者的卑微，它是戏剧本身荣光之所在，因为没有这个根本，戏剧我谨代表我个人认为，它不值得生存，不值得存在，所以这个戏剧论道周是为我们自己做的，它不仅仅是一个专业者，更重要是专业和我们普通人关系的过程，这是我下决心要跟大家分享和汇报的。
有这么一个前提，我就把慧总刚才的内容跟大家分享一下，第一个我们的内容正在进行，正在进行的这个内容，好和美妙之处就在于，每一位嘉宾都在提创作和观众，创作和世界的关系，我非常非常的激动，一会儿还有一个论道周对话的，内容叫戏剧的春天：好戏在哪里，希望大家在最专业的人和最专业你们的朋友，我们会邀请张亮来代表观众和大家一起分享，和创作者们一起犀利的反馈好戏是什么，为什么？好演员要演戏，他到底代表谁在舞台上，是代表自己，还是代表创作者，还是代表观众的意愿，还是在这中间还有什么神奇的连接，希望在这样一个论道过程当中，在主持人的引领下，我们能够给重要的嘉宾分享出来。
明天是一个戏剧全民教育的论道，戏剧为什么有全民教育，保利、央华、新京道、北师大和演员之春戏剧节都有一个重要的共识，就是戏剧它基于每个人，到底是学习专业呢？还是学习如何进剧场，还是在学习专业和学习进剧场之外还有更广阔的养育每一个人的灵魂滋养的空间呢，到底是有还是没有，到底是真正的广阔还是为赋新词强说愁，它是有的，它一定是有的，刚才那位女士提到了法国的全民戏剧教育，那么在我们戏剧业者，尤其是保利这样一家具有着这么广阔的戏剧空间，尤其是新京报在中国具有引领文化理念和行为理念，在文化理念指导下作用的媒体，尤其是北京师范大学不光是我的母校，更重要是我从小就知道师范对于人的行为真正的引导作用，对于我们是有这样巨大的责任和空间的，明天的论坛欢迎大家去感知您和您的孩子，您的邻居在戏剧里到底能得到什么或者能怎么样，这样一个重要的论坛。
后天一天是我们的青年戏剧人才孵化计划的一个终审计划，这个孵化计划在四家一起努力之下，尤其在这里面，保利在创作的引导上发力，这点是我们四家尤为的共识，这种引领创作的行动对于中国到底在戏剧的生产和戏剧的空间拓展上有什么作用，大家能从数字上看到它有多么广阔的创作空间，感谢我们的伙伴新京报和北师大一起的努力，这是第三天的重要工作。
第四天我们将会和戏剧节、保利一起几家对外宣布两个关于戏剧的创作和演出的内容，一是在保利的引导和主办下我们做保利央华欧洲戏剧展演季，前面几天和欧洲戏剧展演季的关系，前面几天是告诉大家戏剧对于我们的理念在哪里，那么我们带来的剧作它的理念就在哪里，它既要在艺术和技术的手段上是高超和高级的，更重要的是这些戏剧和我们每一个人的关系是非常之深刻和亲密愉悦的，这是第一个内容。第二个内容是我们明年生产计划，我们明年的生产计划万方老师今天在这儿坐，《雷雨》和《雷雨后》、《在一瞬间》等等这些戏会在当天发布，然后当天的压轴是戏剧青年孵化项目的揭晓，所以我们用四天做了密集的论坛、对话，但是基础就是立足在观众的点上，希望这四天我们能够传达出来这些，也希望中国戏剧和世界戏剧在一个好戏的平台上面对中国观众，就是这些。
主持人：慧总下台休息，可然先生留步。我就知道主持人上台要用手卡，不知道嘉宾致个词，尤其自己设计的活动还得跟人要手卡，要了手卡还没有看，为什么不看还要手卡，这说明焦虑，我看见你们都焦虑，我就放心了，省的我一个人焦虑，中国戏剧人都很焦虑，因为中国文化产业和戏剧形式不错，越不错越焦虑，要让它更好，就要吸收更多的营养，所以下面有一件很重要的事情要做，就是我们聘请几位国际戏剧大咖担任保利央华戏剧展演顾问以及央华戏剧顾问团成员，下面我们邀请几位上台，让·瓦雷拉先生主席、埃里克·拉卡斯卡德先生先生、埃吉迪尤斯·斯坦奇卡斯先生、奥里奥尔·布罗吉先生、司徒慧焯先生、让·贝洛里尼先生、朗·古埃塔先生，有请王可然先生和蒋迎春先生为他们颁授聘书。
谢谢各位艺术家接受我们的聘书，谢谢各位。
请嘉宾落座休息，让·瓦雷拉主席、蒋迎春先生、王可然先生请留步，下面还要再邀请主办方代表宋甘澍、李雪敏、胡智锋、许秀玲、安娜一起进行论道周启动仪式。
我们世界好戏中国观众论道周启动仪式倒计时，三、二、一，开始！
谢谢各位嘉宾，可以台下就坐，开幕式部分到现在就差不多了，世界好戏中国观众论道周就此正式启动了，我们会从最落地的现实问题出发，汇聚国际的顶尖资源，从形而上到形而下，探索最尖锐的问题，也希望能找到最切实际的解决办法，就像舒曼说的，将光明探入人类黑暗的心灵是艺术家的职责，而我们要说拿出好的舞台作品回应时代的呼唤，满足人们的灵魂需求，既是当代戏剧人对中国戏剧良性发展的责任，也是我们对社会的责任、对文明的责任和对人的责任，我们期待下面精彩的论道周，谢谢各位，我们的开幕会的此结束，下面合影留念并休息20分钟，然后我们就开始进入第一个论坛，叫戏剧的春天——好戏在哪里，敬请期待。
